Diffuser pour exister

Une exploration de l’histoire, elle des femmes artistes à la fin du 19e siècle. Leurs difficultés à se faire reconnaître et à vivre de leur art, leurs stratégies et les voies alternatives qu'elles suivent pour se faire une place dans un milieu dominé par les hommes.

À la fin du 19e siècle, il est difficile pour les femmes de se faire une place dans le milieu de la sculpture, encore largement dominé par les hommes. L’accès aux salons officiels, aux commandes publiques et aux réseaux institutionnels leur étant restreint, elles doivent bien souvent explorer des voies alternatives pour faire connaître leur travail. L’une d’elles est l’édition, entendue comme la reproduction d’une œuvre originale dans un autre matériau (bronze, plâtre, céramique, grès, etc.) et en plusieurs exemplaires. Ce procédé leur offre non seulement un espace d’expérimentations plastiques, mais aussi la possibilité de toucher un public plus large, et, parfois, d’assurer une certaine autonomie financière. Camille Claudel, Jeanne Itasse et Agnès de Frumerie constituent trois exemples significatifs. Leurs collaborations avec des marchands d’art et des céramistes – Émile Muller, Edmond Lachenal, Eugène Blot – illustrent comment l’édition peut être mobilisée comme un outil de diffusion, mais aussi de légitimation.

Par Pauline Fleury, co-commissaire de l’exposition. Musée Camille Claudel

Sur réservation : https://musees.tours.fr/reserver/musee-des-beaux-arts