Au temps de Camille Claudel, être sculptrice à Paris

Autour de Camille Claudel, une génération de sculptrices a défié les limites imposées aux femmes pour s’imposer dans la sculpture. L’exposition révèle leurs parcours, leurs œuvres et leur rôle essentiel dans l’effervescence artistique de 1900.

Souvent célébrée comme une figure unique, Camille Claudel n’est pourtant pas la seule femme sculptrice de son temps. Autour de 1900, de nombreuses artistes ont suivi la même voie, surmontant les obstacles liés à leur condition pour s’imposer dans un milieu dominé par les hommes.

L’exposition rend hommage à une vingtaine de créatrices majeures : Charlotte Besnard, Marie Cazin, Jessie Lipscomb, Agnès de Frumerie, Anna Bass, Jane Poupelet… Amies, rivales ou héritières, elles ont partagé l’énergie créatrice de Claudel. Près de 90 œuvres – sculptures, portraits, photographies, correspondances – redonnent vie à ce foyer artistique féminin, du Paris cosmopolite des années 1880 jusqu’en 1913.

L’exposition éclaire leurs formations, leurs stratégies pour se faire une place et leurs liens avec Camille Claudel et l’atelier de Rodin.

Exposition coproduite par le musée Camille Claudel, le musée des Beaux-Arts de Tours et le musée de Pont-Aven.