PAYSAGE ET SURRÉALISME

Dans le cadre du cinquantième anniversaire de la disparition de l’artiste Max Ernst, laissez-vous envoûter par un concert hydrophonique en plein cœur des prairies bocagères. Après cette immersion dans un univers musical surréaliste, assistez à une conférence sur Max Ernst et la place du paysage dans son œuvre. 

15h - Spectacle de Vincent Espéron, Rémi Dury et Cyril Berthet, trois compositeurs membres du collectif de la MANB (Manufacture des Arts Numériques de Bourges)

L'Air de l'eau, une symphonie aquatique

L’eau, par son répertoire langagier universel, nous chante des airs variés, subtils, reposants, inquiétants et même quelquefois effrayants. Deux compositeurs, Vincent Espéron et Rémi Dury, membres du collectif de la Manufacture des Arts Numériques de Bourges, et un ethnologue, Guillaume Etienne, ont tendu leurs oreilles et leurs microphones sur tous ces phonèmes et mots aquatiques que contient le langage de l’eau. Ce sont aussi des paroles d'hommes et de femmes et de leur lien à l'eau qui s'expriment. À partir de ces collectes, une scénographie étrange a été créée au cœur des paysages. Venez vivre une totale immersion sonore.

17H30 - Conférence de Dominique Marchès, spécialiste de l’œuvre de Max Ernst

Le paradoxe du paysage chez Max Ernst

Le peintre Max Ernst (1891-1976) n’est évidemment pas un peintre de paysage, ni d’aucun genre d’ailleurs. C’est un artiste d’avant-garde qui a marqué l’art du 20^e siècle, du dadaïsme au surréalisme, expérimentateur et bricoleur de génie dont les techniques du collage et du frottage lui permettaient d’aller Au-delà de la peinture. Pourtant, loin du motif, le sujet du paysage est présent dans son œuvre. Des grands tableaux des Forêts aux Microbes d’Arizona, Max Ernst développe un imaginaire paysager au-delà du réel. La complexité savante qui l’anime s’exprime dans son tableau Le Jardin de la France réalisé en 1962 à Huismes, dans lequel sont convoqués Rabelais, le pays local, l’académisme du 19^e siècle et l’esprit libertaire.